D’une durée de 2 heures et 36 minutes, il est clair qu’il est bien difficile de tout raconter sur la longue et belle carrière du maestro Ennio Morricone (1928-2020), soit plus de 60 années de créations avec 500 bandes originales de films. Mais l’essentiel de son parcours est là, et surtout à la fin de la séance, le spectateur à l’impression d’avoir vécu « une parenthèse enchanté », tant voir défiler sur l’écran de cinéma, tant de grands films, que nos souvenirs d’enfance, suivie des étapes de notre vie reviennent à la surface. Comme le dit de nombreux intervenants, la musique d’Ennio Morricone fait partie de notre vie. Quelque part, Ennio Morricone est un membre de la famille, tant la présence de sa musique nous accompagne continuellement. Que cela soit les thèmes pour les westerns réalisés par Sergio Leone, le thème du film Le Clan des Siciliens d’Henri Verneuil (1969), le thème du film Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon de Elio Petri (1971), le morceau Here’s to you écrit et chanté par Joan Baez, -devenue, un hymne, tube mondial- pour le film Sacco et Vanzetti de Giuliano Montaldo (1971), dès qu’on entends ses notes, cela nous évoques des souvenirs.
La force du documentaire de Giuseppe
Tornatore (collaborateur de Morricone depuis le film Cinéma Paradiso de Giuseppe Tornatore -1988-), ce sont les révélations, explications, anecdotes (il a failli faire la BO du film Orange Mécanique de Stanley Kubrick -1971-) du maestro pour
la création de ses morceaux. C’est très passionnant, tant pour le néophyte que
pour le spectateur musicien. Il est interviewé chez lui à Rome, dans son bel
appartement bourgeois. Quand il raconte son parcourt, il a souvent l’arme à l’œil
(transmit direct au spectateur), dut aux souvenirs qui lui reviennent. Il a une
mémoire étonnante du détail. Chaque explication, est richement illustrée d’extraits
de films, de concerts, d’archives (famille, télévision, remise des Oscars...). Giuseppe Tornatore a également
interviewé de nombreux réalisateurs, techniciens, acteurs, compositeurs, chanteurs,
chanteuses, dont Edda Dell’Orso qui aurait mérité plus de place, tant sa
voix enchante de nombreuses BO du maestro. Autre regret, l'absence de son chef d'Orchestre et co-auteur période 60-70, le brillant Bruno Nicolai.
Le montage du documentaire est fluide. Avec les 40 heures de rushes, la partie n’était pas gagnée pour montrer un doc qui captive le spectateur, sans le gaver d’images en forme de zapping. Ici le fil du récit tient la bonne mesure.
Quand on pense qu’à l’âge de 8 ans, Ennio Morricone rêve de devenir médecin, et c’est son père trompettiste de métier, qui décide que son fils sera musicien comme lui. Belle initiative qui a permis à Ennio Morricone d’être le compositeur de musique de films le plus important du 20ème siècle. Ennio, à voir en salle au plus vite, tant que c’est à l’affiche.
