APATRIDE : Numéro anniversaire 20 ans spécial "Parcours" – Août 2021

J’ai découvert le fanzine Apatride lors du BarZines organisé par Valérie Cox, qui s’est déroulé le dimanche 3 octobre à l’Association Comme Vous Emoi à Montreuil. Malgré que ce fanzine fête son 20ème anniversaire, je n’en avais jamais entendu parler. Ce qui n’est pas étonnant, car ce fanzine cause de la musique Oi ! et du punk HC qui tape dur dans les oreilles, soit une musique que je n’écoute pas. Et oui je suis plus porté vers le psyché, la pop, le garage et l’after punk new/cold/synth wave. 

Quelques numéros d’Apatride

Ce numéro anniversaire m’a interpelé car il contient des interviews d’amateurs actifs de la scène de tous bords : groupes, fanzines, labels, associations, organisateurs de concerts, tatoueurs, graphistes, commerçants. Ici, les skins qui écoutent du Oi ! sont de gauche (= redskin), certains font partie du mouvement S.H.A.R.P. (Skinheads Against Racial Prejudice), soit une franche contre le racisme, les néo fascistes et l’extrême droite. Toutes les personnes interviewé (30 au total) reviennent sur leurs parcours/tranche de vie, de l’enfance, leur quotidien, jusqu’à découvrir et adhérer pour certains à la musique Oi!. Mais tous ne sont pas dans ce style musical, comme Alice (malgré un petit passage dans le milieu skin), chanteuse du groupe Mary Bell et Philippe Roizès (ex journaliste à Rage) pour la plus longue interview -très intéressante- du numéro (20 pages !). A noter que la parité homme/femme de tout âge (en gros 20/55 ans) est présente dans le choix des personnes interviewés, donnant ainsi divers horizons, point de vus sur cette scène DIY peu connu en France.

Un goodie de Léonard glissé à l’intérieur de l’enveloppe cadeau

Apatride qui signifie « a perdu sa nationalité, qui est sans patrie », est réalisée par Aurélie. Bravo à elle de tenir ce fanzine à bout de bras ! Ce numéro spécial, format A4, contient 176 pages noir et blanc, illustrés de photos d’archives, plus une enveloppe avec des goodies (badge, un dessin de R’Lyeh en carte postale A5 et en aimanté à coller sur le frigo, une photo de Nina Galdino (Bromure, Alvilda -qu’on adore !- et ex RU486), un autocollant et le pochoir d’un teckel sur l’enveloppe réalisé par le graffeur justicier avec l’inscription « All teckels, are bastards ». En plus des interviews très intéressantes qui sortent du thème de la promo du nouveau disque, il y a des chroniques de disques, BD, fanzines et un portofolio photos de Nina Galdino. Le tout dans une mise en page clair qui permet d’avoir une lecture qui ne pique pas aux yeux. Chapeau à Aurélie pour la réalisation de ce spécial Parcours qui permet de connaitre le milieu Oi ! et punk HC  par ceux qui le font vivre et évoluer. Une pensée à la salle La Miroiterie -Paris 20ème- aujourd'hui rasé comme un skin.

Un goodie glissé à l’intérieur de l’enveloppe cadeau

https://www.facebook.com/apatridefanzine/

MAZZY STAR "Seasons Of Your Day" (Rhytmes Of And Hour/La Baleine) – 24 septembre 2013

 

MES DISQUES A EMPORTER SUR UNE ILE DÉSERTE: Chronique n°20

Formé en 1990, les quatre albums studio du duo Mazzy Star sont tous des classiques, des joyaux musicaux intemporels. David Roback nous ayant quitté le 24 février 2020, il n’y aura plus d’album de Mazzy Star. Espérons que Hope Sandoval trouvera la force de continuer soit en solo, soit avec le groupe The Warm Inventions (trois magnifiques albums au compteur, dont le dernier date de 2016). Sur mon ile déserte j’emporterais tous les albums où il y a la voix de Hope Sanvoval. Mais pour cette chronique, j’ai choisi leur dernier titré Seasons Of Your Day.

Fin septembre 2013 (juste avant la chute des feuilles mortes), est sorti Seasons Of Your Day, le 4ème album de Mazzy Star. Ce disque fait suite à Among My Swan, sorti en 1996, soit 17 ans dans l’espace-temps lunaire. Certes depuis cette date, la troublante chanteuse Hope Sandoval à sorti deux magnifiques albums hors du temps et donc hors des saisons. Elle a aussi chanté en invitée de luxe sur les albums de Jesus & Marie Chain, Chemical Brothers, Kevin Shields (My Bloody Valentine) et Massive Attack. Si Massy Star fascine tant (écoutez les disques de Dean & Britta), c’est bien entendu parce que leur musique ne ressemble à nulle autre, même si l’esprit du Velvet Underground n’est pas loin. Mazzy Star fait une musique folk à la fois sombre, mélancolique et libératrice d’énergie intérieure. Pas mal de modes se sont faites, défaites et oubliées depuis 1996, mais qu’importe, la musique du duo reste intacte, intemporelle. Seasons Of Your Day en est la preuve « vivante ».

Si vous posez la version vinyle (double 180g et de couleur violette/lavande) sur votre platine, vous allez entendre 10 morceaux à perdre pied, ou à s’enfoncer très profondément dans le canapé (c’est au choix). La voix de Hope Sandoval est majestueuse, et quand elle joue de l’Harmonica, le blues envahi l’espace boisé à en donner des frissons. La guitare (acoustique ou électrique) de David Roback (ex Rain Parade, Opal) vibre d’une éclaircie à la fois folk et religieuse. Si Mazzy Star est un duo, cela ne les a pas empêché d’inviter des musiciens de renom dont Colm Ó Cíosóig (My Bloody Valentine) et le très regretté guitariste Bert Jansch (Johnny Marr, Jimmy Page, la liste est longue) décédé en octobre 2011. Au final, même si l’album ne réserve pas de surprises (du moins pour les fans), la recette folk de Mazzy Star est si unique, si prenante que, quoi qu’il arrive, on se laisse emporter par tant de grâce à la fois divine et majestueuse. Oui, ce groupe fait une musique pour les Cathédrales, mais aussi pour les « saintes » chapelles, donc intemporelle et pour toutes les convictions. La musique de Mazzy Star et de Hope Sandoval & The Warn Inventions est a écouter pour rêver d'un monde apaisé et sans démons.

https://www.discogs.com/fr/artist/15262-Mazzy-Star

LES SOUCOUPES VIOLENTES "16 Potions d’Amour" (Twenty Something/PIAS) – 08 octobre 2021

Très bonne idée de la part du label Twenty Something (a division of Nineteen Something) de publier une compilation qui ne contient que des reprises interprétées par Les Soucoupes Violentes. Formé en 1981, ce groupe parisien a interprété dès son premier 45 tours Mercenaire (sorti en 1984 sur Planète Interdite) des reprises, avec en banc d’essais You’re Driving Me Insane écrit par Lou Reed quand il était en 1965 dans The Roughnecks un « faux » groupe formé le temps d’un morceau. Par la suite, tout au long de leur discographie et performances scéniques, les reprises seront toujours présentes entre les compos originaux du groupe. Ces reprises permettent de voir l’étendue de leurs gouts musicaux en matière de rock music. Voici les 16 noms qui figurent dans la compilation: The Jam, Slade, Fantazio, The Marvelettes, The Coasters, The Roughnecks, Gene Vincent, Chuck Berry, La Marabunta, The Troggs, Jacques Dutronc, The Clovers, The Modern Lovers, The Roky Erickson Band, The Nerves, JJ Cale. Parmi les covers, il y a deux inédits, Paper Dolls de The Nevers enregistré lors d’un concert en 2020 et Call The Doctor de JJ Cale enregistré tout spécialement pour clore la compilation.

Ce qui frappe à l’écoute du disque, c’est l’homogénéité des morceaux, malgré un espace-temps de 37 ans entre les diverses interprétations. Les Soucoupes Violentes donnent une patte rock classieux, parfois typé Paisley Underground, comme si le groupe The Dream Syndicate faisait un bœuf avec le trio Bijou. On sent ici l’amour du rock bien sapé, avec les références bien sentis. Garage, yéyé, art rock, proto-punk, pop, psyché sont ici bien traité en toute harmonie et pour le bonheur des puristes qui se retrouvent ici invité sur le parquet de bal, entouré d’amis avec l’envie de faire la fête. Le titre générique 16 Potions d’Amour résume bien ce qui vous attend dans cette rondelle -car cette musique ne s'écoute pas en MP3- anti déprime !

https://nineteensomething.bandcamp.com/album/16-potions-damour

https://fr-fr.facebook.com/Les.Soucoupes.Violentes

https://www.facebook.com/nineteensomething

https://lessoucoupesviolentes.bandcamp.com/